El Festival de Cine de Sevilla ha acogido en su 22ª edición la presentación de la película Chopin, Chopin!, una obra de Michał Kwieciński que rompe con la imagen tradicional del compositor para ofrecer un retrato íntimo y psicológico. El director polaco explicó que el proyecto nació como una reacción contra la visión romántica y melancólica que se enseña en las escuelas. “En Polonia -comentó- lo vemos como un héroe triste, enfermo, sin energía. Pero al leer sus cartas descubrí a alguien completamente distinto: vital, lleno de humor, con una personalidad arrolladora. Si no hubiera sido pianista, habría sido actor”.
Fotografías de Patricia del Zapatero
Un Chopin real, más allá del mito
El cineasta dedicó meses a leer correspondencia y biografías en varios idiomas: “Todo lo que aparece en la película es real, nada está inventado. Pero esta verdad contradice la que conocíamos”. La cinta se centra en la tensión entre dos fuerzas: la música y la enfermedad. “Chopin sabía que moriría joven, y eso marcó su relación con la creación. No es un biopic clásico, es un análisis emocional”.
Inspirado por el cine europeo contemporáneo, el director Michał Kwieciński optó por dividir la historia en capítulos. Así, “su vida está entre dos amores: la música y la fragilidad física. Quise mostrar esa lucha interna más que los hechos cronológicos”.
Uno de los aspectos más audaces de la película es la banda sonora. Y en este sentido, Eryk Kulm, el actor que encarna al compositor, un gran amante de la música techno, explicó que le propuso a Michał Kwieciński utilizar este tipo de musicalidad como contrapunto, y comentó que “no quería competir con Chopin. Su música es insuperable. Intentar imitarla sería un error. Por eso propuse usar electrónica y techno, porque aporta energía pura y conecta con el ritmo del corazón. Así la película se siente contemporánea”.
Eryk Kulm explicó que la música electrónica funciona como contrapunto: “Cuando tienes un filme histórico y le añades un sonido inesperado, lo elevas. Techno es pulsación, es vida”. Así que se le encargó a Robot Koch su composición.
Fotografía de Patricia del Zapatero
El sueño cumplido de Eryk Kulm
Chopin, Chopin! también explora la relación de Frédéric con la escritora George Sand, marcada, según él, por la intelectualidad más que por la pasión. “No creo en el amor puro en su caso. Era una relación de poder, de atracción hacia el genio. Chopin deseaba amar, pero su verdadera pasión era la música. Los artistas nunca están satisfechos; siempre buscan más”, comentó. En este punto no obvió tampoco la amistad que mantuvo con el también compositor y pianista Franz Liszt, que nadó entre el amor y la admiración.
El actor protagonista de Chopin, Chopin!, el joven Eryk Kulm, quien ya trabajó con Michał Kwieciński en Filip, compartió una experiencia reveladora durante la preparación del papel. Comentó que “en un ejercicio con mi coach, sentí que invitábamos a Chopin a la habitación. Cambié la voz, la postura, y respondí como él. Empecé a tocar porque cuando tocaba no tosía. Para él, la música era salud, vida”. También recordó cuando con tres o cuatro años comenzó a recibir clases de piano, y que él fue quien le propuso a Michał Kwieciński la realización de la película. “He cumplido un sueño haciendo de Chopin”, reconoció.
Michał Kwieciński concluyó con una reflexión sobre la naturaleza del genio franco-polaco, diciendo que “Chopin quería ser normal, tener familia, pero la música siempre ganaba. Es el arte más puro: no se puede fingir. Si no lo sientes, no funciona”.
Chopin, Chopin! no es solo una película sobre un compositor, sino una exploración sobre la creación, la fragilidad y la obsesión artística. Con una estética contemporánea y una narrativa fragmentada, la obra invita a repensar la figura de Chopin y el precio de la genialidad.
Chopin, Chopin! narra la vida del compositor en la década de 1830. Inauguró el Festival de Cine de Gdynia el 22 de septiembre de este año y se estrenó en cines en Polonia el pasado 10 de octubre.
