'Pepón Nieto: “La película habla de un intercambio, y al final lo hace de nosotros mismos como seres humanos”'

Su personaje en la nueva película de Ignacio Nacho refleja el lado cutre del ser humano. Nuevamente, Pepón Nieto ha redondeado un papel en el que se mezcla el humor con el drama; por un lado, con esa vis cómica de la que hace gala como pocos; por otro, con esa pobreza de espíritu de un Jaime al que interpreta con su habitual naturalidad y con una sinceridad que le hacen uno de los actores más destacados del panorama español. El Intercambio es lo último de este Actor con mayúscula.

El Intercambio, de Ignacio Nacho, ya tiene fecha de estreno

¿Cómo te surge interpretar el papel de  Jaime en El Intercambio?

De la manera que generalmente te llega un papel. El director te manda el guión, te lo lees y más o menos te lo planteas. En esta ocasión el papel lo tenía Hugo, entonces le llamé porque somos amigos y le pregunté si se lo había leído. El guión nos gustó muchísimo a los dos, nos enganchó a ambos, sobre todo desde la visión desde la que está contada, que es la de Ignacio Nacho, el director y escritor del guión. Lo hace muy especial y muy diferente a cualquier comedia que haya leído antes, entonces dije que sí a embarcarme en este proyecto.

¿Cómo definirías a tu personaje?

A mí no me gusta juzgar a los personajes, porque lo que intento es defenderlos y hacerlos cercanos. Entonces no me gusta juzgarlos, pero Jaime es un personaje muy a juzgar porque es muy cretino, muy egoísta, que trata de llevarse siempre la mejor parte, que se cree que es alguien y no lo es, que se cree que sabe de todo pero no… Lo que pasa es que lo que a priori él cree que es su plan perfecto, pues le empieza a salir todo mal. Entonces, donde se ve que hay un cretino, también se ve que hay un pobre desgraciado que te da hasta pena. Pero a priori es un tipo bastante egoísta.

Es muy curioso el contrapunto que tenéis el personaje de Hugo Silva y tú, Máximo y Jaime, desde la comedia al drama por momentos. ¿Cómo fue preparar esas partes del guión?

Eso está escrito. Además, en este guión en concreto no hemos podido cambiar nada porque gran parte de lo que le hace especial es que respetamos hasta cualquier coma. Todo lo que está en la película está en el guión porque era sumamente importante que respetaramos a los personajes que estaban escritos.  La forma de prepararlo… bueno, es una película pequeña, contamos con pocos días para rodarla. Entonces no tuvimos mucho tiempo para prepararla. Lo llevábamos muy ensayado de casa y al llegar al set podíamos grabar sin tener que parar para ensayar muchas cosas.

Tu pareja femenina en la película ha sido Natalia Roig, ¿cómo ha sido rodar con ella?

Muy bien, muy fácil. Su personaje es luz, es una tía muy ingenua, muy de verdad, y ella lo irradiaba durante el rodaje y tanto a mí como a los demás compañeros nos lo ha puesto muy fácil. Yo creo que para que la cosa funcionara teníamos que estar todos muy entregados. Y los siete lo estábamos, tanto los cuatro que estamos más en pantalla, como somos Natalia, Hugo, Rossy y yo, que obviamente teníamos que estar ahí, como Paco Tous, Salva Reina y Mara Guill. Hemos estado todos al 100%, todos apoyando al compañero. Yo me he sentido muy apoyado por Natalia, que me ha hecho el trabajo muy fácil, como el resto de mis compañeros.

¿Crees que el karma termina pagando a Jaime con su propia moneda?

Sí, pero porque creo que la película al final no termina yendo sobre un intercambio. La película tiene como hilo conductor el intercambio de parejas, porque lo que quiere en realidad es echar una canita al aire y es tan cutre que para no sentirse culpable, pringa a su mujer y la convence, buscando un intercambio totalmente descompensado. Pero creo que ese pretexto de la historia lo que realmente sirve es para hablar de otras muchas cosas, de sentimientos, de personajes que están solos, de cómo nos autoengañamos, de cómo autoproyectamos en la pareja lo que queremos, de quitarnos la careta en el minuto 1… y al final habla de nosotros mismos como seres humanos. Es una película “cebolla”: te puedes quedar con la primera capa, y reírte mucho porque es muy divertida, pero si excavas un poco, puedes encontrar cosas muy interesantes.

¿Qué es lo más positivo que has sacado de la película?

Lo que siempre sacas de los trabajos: trabajar con las personas. Entrar en el universo de Ignacio Nacho, en un universo personal de un director que me parece muy interesante, que cuenta las cosas desde un lado que solo él las cuenta. Y tener la sensación de estar haciendo una película y poder decir “rodar algo así no me va a pasar todos los días”, una comedia tan rara en el mejor sentido de la palabra.

PUBLICADO POR:

¿QUIERES COMPARTIR ESTE POST?

DEJA UN COMENTARIO

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *