Last night in America es el título elegido para el nuevo trabajo de estudio del artista estadounidense. Y será el próximo 10 de mayo cuando salga la venta en todo el mundo. Matt Kivel lleva lanzando música bajo su nombre desde 2012.
La genialidad de sus composiciones nunca se ha traducido en una audiencia masiva, pero esa no era su intención. En su lugar, ha logrado una fiel base de seguidores que llegaron por el indie-pop pegajoso y se quedaron por las atmósferas minimalistas y la nostalgia desgarradora. Ha colaborado con artistas tan importantes como Bonnie Prince Billy o Robin Pecknold, de Fleet Foxes; también ha compartido escenario con Angel Olsen y Steve Gunn, entre otros.
Para su último álbum, Last night in America, Matt Kivel ha regresado a lo básico, conectando con los elementos más puros de su música. El propio artista ha producido álbum íntegramente desde su casa en Austin, Texas. Además ha grabado todos los instrumentos él mismo, y se enfocó en arreglos minimalistas. El resultado es un retrato del género americana contemporáneo, ilustrado por medio de pinceladas hechas por una guitarra, texturas creadas por sintetizadores y letras evocativas, oscuras y llenas de esperanza. Once temas en los que texturas envolventes, beats sencillos y guitarras cálidas conviven con la voz de Kivel, en momentos limpia y -en otros- distorsionada, pero siempre con un sentimiento natural y frágil.
Un trabajo esperado
El disco se mueve entre piezas instrumentales oníricas y composiciones encabezadas por guitarras. El álbum combina los géneros ambient folk y lo-fi pop, que a su vez crean algo nostálgico y atemporal. Last night in America es un álbum complejo que florece para una escucha paciente.
Este trabajo fue grabado por Matt Kivel y mezclado por Jarvis Taveniere en Thump, y masterizado por Andrew Maury. La portada del álbum tiene un arte original de Louise Sheldon hecho con acuarelas, aparte de haber sido diseñado por Clare Byrne. Los visuales de las presentaciones en vivo y los vídeos fueron creados por Nekaa Lab/Sachiyo Takahashi.
Su carta de presentación es el tema ‘L.A. Coliseum’, una breve historia de amor platónico que sucede dentro de una pelea de box. Entre melodías suaves, la letra aborda el amor, la memoria y la juventud con un tono que se siente cien por cien actual. Para el vídeo de la canción, la artista Sachiyo Takahashi se inspiró en el arte del álbum y las emociones que evoca la canción para convertir la historia en imágenes abstractas con juegos de luces, sombras, colores y formas asimétricas, todo creado de forma natural, sin efectos digitales.
